El día 8 de diciembre, saldrán a pujas interesantes obras de españoles en la capital francesa.

Como siempre, tras las obligadas y esperadas citas de inicio de temporada en Nueva York y en Londres, acaba el año en París. Y no es que haya muchas piezas en el mercado, pero sí son interesantes algunas de ellas.

Sotheby’s ofrece un atractivo conjunto de piezas de Joan Miró (1893–1983) que comienza con una singular pieza en broce pintado a modo de Personnage (162,6 cm; con pedestal: 216,8 cm). Fundida en 1967 por la fundición T. Clementi, Meudon, de una edición de cuatro, el ejemplar presente es el tercero. La escultura es peculiar, prueba de la imaginación del artista pues con apenas un palo como cuerpo, una especie de rastrillo a modo de pelo y una pelota como ojo, se construye todo un personaje, en ese lenguaje de objeto encontrado y modificado que inauguró años antes el artista malagueño, Pablo Picasso. La estimación de esta figura  de la que el artista realizó otro ejemplar para la Fundación Maeght en 1973 y un sexto en 1975 para la Fundación Joan Miró en Barcelona, es de 600.000 a 800.000 euros.
Especialmente interesante para los coleccionistas de los años 30 del catalán será Painting (óleo y collage sobre metal), firmada en marzo de 1931. Apenas 18,1 x 20 cm son suficiente para mostrar cómo el artista prueba, experimenta y crea con nuevos materiales: en este caso aluminio, madera, arena y papel, que producen una composición colorista de diferentes formas y texturas, con su lenguaje habitual. La estimación, de 200.000 a 300.000 euros.
Por último, Femme, oiseau, étoiles (66,5 x 51,2 cm) un gouache con pastel, lápiz negro y ceras sobre papel realizado el 8 de enero de 1943, en Barcelona. La figura, que exagera el tamaño de la nariz y multiplica el número de ojos por el cuerpo, recuerda los retratos de Picasso a Marie-Thérèse y a Dora Maar, que sirvieron como fuente de inspiración y motivo de interés no sólo a Miró, sino también a Antonio Saura, años más tarde ya, en sus distintas versiones de Dora Maar. Pieza sorprendente, la estimación será de 500.000 a 700.000 euros.

Christie’s, en cambio, ha preferido diversificar la oferta y apostar por figuras más contemporáneas, con unos precios algo más conservadores. Por fechas, la primera de las piezas corresponde al maestro vasco Eduardo Chillida (1924-2002). Se trata de un hierro de primera época, realizado en 1960 y titulado Homenaje a María (21 x 21 x 18 cm). Adquirido por el actual propietario directamente al artista, sale con una estimación entre 120.000 y 180.000 euros.
Apenas ha habido piezas de estos años y con este pequeño tamaño en el mercado en los últimos tiempos. Y son piezas especialmente valoradas por ser de los primeros años de su creación, en este caso con 36 años, cuando aún estaba desarrollando su lenguaje y porque al ser pequeñas no alcanzan precios muy altos. En el mercado, destacó, con luz propia, el Peine del viento III (hierro, 1959, 17 x 30 x 48 cm) que, en febrero de 2011, alcanzó en Sotheby’s 1.385.250 libras (1.633.900 euros), lejos de la estimación de 600.000 a 800.000 libras; la pieza, de hecho, se había vendido en la misma casa en junio de 1993 por 150.000 libras (189.799 euros) más comisiones e impuestos. Pieza relativamente semejante, Estudio Peine del viento III (hierro, 11,5 cm), de hacia 1965, se vendió en Sotheby’s Londres en febrero de 2006 por 70.000 libras (101.871 euros) más comisiones e impuestos.

De Manolo Millares (1926-1972) es la segunda de las obras. Esta vez, Cuadro 196 (Tm/arpillera, 81 x 101 cm), firmado, fechado en 1962 y titulado. Procedente de la Pierre Matisse Gallery, New York, Galería Guereta, Madrid, y Galeria Nasoni, Porto, sale a pujas con una estimación entre 100.000 y 150.000 euros. El nuevo dueño de la pieza deberá pagar una cantidad mucho mayor que el actual, que la compró en Sotheby's Nueva York, el 6 de junio de 1986 por 5.500 dólares más comisiones e impuestos… Es obra que aparece referenciada no sólo en el catálogo razonado del autor (A. de la Torre, Manolo Millares, Pinturas. Catálogo razonado, Madrid, 2004, número 277, ilustrado a color en la p. 312), sino que estuvo expuesta en la Galería Multitud de Madrid en la Crónica de la pintura española de postguerra: 1940-1960 (octubre-noviembre 1976, número 7)  y en la Casa de Serralves, de Oporto (Obras de uma colecçao particular, septembre 1987, n. 31, ilustrada a color en el catálogo de la exposición).
Algunas referencias de ventas de obras similares pueden servir como pauta: realizado en 1961, Cuadro 193 (Tm/L, 130 x 97 cm) se vendió en mayo de 2009 en Sotheby’s París por 160.000 euros; buena referencia, sin duda, por cercanía de fecha, aunque era obra de mayor tamaño. Poco antes, en octubre de 2008, Bukowskis Estocolmo adjudicó por 112.432 euros Cuadro (Tm/L, 1963, 91,5 x 73 cm). Un soberbio Cuadro 17 (Tm/L, 81 x 100 cm), anterior, de hacia 1957-1959, subió en octubre de 2003 en Christie’s Londres hasta las 75.000 libras (107.700 euros); poco antes, en junio, la misma casa había rematado por 140.000 libras (203.112 euros) Cuadro 140 (Tm/L, 1961, 128 x 160 cm). Por último, Segre vendió por 90.000 euros Cuadro 178 (Tm/L, 1962, 130 x 97 cm) en junio de 2002.

La última de las obras pertenece al mallorquín Miquel Barceló (1957). Novello Mojada (Tm/L, 195,5 x 300 cm) de noviembre de 1985, y con procedencia de la omnipresente Galerie Bischofberger, Zurich, está relacionada con la conocida serie de las bibliotecas; en este caso, una especie de novela deshojada se convierte otra cosa, una especie de rosa que crece en un campo árido. La estimación, de 250.000 a 350.000 euros es relativamente atractiva por dos motivos: el primero, porque se había comprado en Sotheby's Londres, el 5 de febrero de 2004, por 150.000 libras más comisiones e impuestos (219.465 euros más comisiones e impuestos; est.: 150.000-180.000 libras) y el segundo porque en junio de 2007, Phillips de Pury Londres vendió por 715.000 libras más comisiones e impuestos (1.063.634 euros; est.: 350.000-450.000 libras) La rosa blanca (Tm/L, 194,9 x 300,4 cm), una pieza similar a la que sale a pujas pero de 1986, un año posterior, que fue expuesta en la galería Leo Castelli, de Nueva York en 1986, y que en aquel tiempo se convirtió en récord del artista.

La oferta es un tanto exigua, si la comparamos con otros años, pero hay que reconocer que son piezas de calidad y con unas estimaciones realistas, dada la actual situación del mercado europeo. Publicado por Daniel Díaz el 7 de diciembre de 2011.